《狂飙》的美好与瑕疵

《狂飙》太火了，不聊不合适。

畅快聊又不现实，毕竟它是有强力部门支持的一部片子。那我就在可控风险范围内说说观剧感受。

实质上，《狂飙》是一部黑老大高启强的成长史，正邪对立的戏剧冲突中，显然反派的塑造更浓墨重彩一些，这是该剧成功的原因之一。正派的戏份多了，很容易落入主旋律的窠臼，给人假大空的感觉。愈是把反派拍好了，愈是能衬托出扫黑行动攻坚克难的不易。

(资料图片仅供参考)

黑帮大佬不再脸谱化，提供了人生成长蜕变的视角，给足了人性介于黑白的灰度空间。开始的几集，我能看到一些《绝命毒师》的影子，说明欧美成熟的影视叙事手法已经被国内剧作机构吸收了。这部分的惊喜，甚至让我对时而出现的吴刚充满正义主旋律的旁白有了充分的理解——必须加入明显突兀的宣教内容来稀释剧组反常规的艺术创作，从而达到社会各阶层的认同与许可。

这种让步是智慧的，甚至可能成为未来该赛道剧目可借鉴的手法。

坦白讲，我们对《狂飙》的预期性是明确的，包括邪不压正的结果，以及能揭露的黑社会性质组织幕后黑手的位阶层级。它缺少我们看《绝命毒师》等欧美剧，观影体验中的不可预知性，以及为了市场化考虑不断塞入的大BOSS，不断设置的关卡。

这种明确的预期性并不利于影视创作，饶是如此，《狂飙》还能收获巨量的赞誉，定有过人之处。

演员的演技立得住，抛开张颂文不说，连小品演员贾冰都令人刮目相看，他提供了本剧唯一的台词不可预期性。

好剧看配角。唐氏兄弟、李宏伟，我看他们表演的感觉就是：这他妈就是我在小地方见过的地痞流氓的样子，让人想起那些令人不安的午后。

要说谁演的不好，张译算一个。

张译的演技应该是属于「方法派」，容易魔怔了，显得匠气十足。我无法从他塑造的安欣这个角色中找到认同感，他仔细研究了人物小传——南方口音，耿直，小孩子气……

可是，在全剧没有口音统一的情况下，他拙劣的口气就显得突兀，甚至令人不适，远没有他进班房卧底操着一口东北话来得自如自在。

口音立错了，就显得人物很呆板，口舌错位会导致表情更别扭。

另外，他对安欣的那种小调皮劲的拿捏完全是吃力的，他根本做不来，很生硬，同样令人不适。

当然，以我过往对张译能力的了解，这应该不是他一个人的错。安欣这个角色本身就有点怪异，耿直却不讨喜。在设定中，他就是一个市里面公安民警憋屈的象征，所有的悲苦与不堪，一个人全承担了。

正如高大全不令人信服一样，所有厄运集中于一人同样离大谱。尽管有故事设定铺垫，但在一场交心的那戏份中，安欣「骗」孟钰自己根本不爱她，还是让我感受到了男性对女性深深的不体面。

这种不体面就是将女性工具人化。

我们经常听到观众说最讨厌在警匪剧中插入感情戏了。

这不是感情戏的错，一个人有血有肉，成长过程中离不开男欢女爱。

错的是「插不好」。

我根本看不到安欣与孟钰之间有什么情感递进的过程，有限的几个场景：安欣要求孟钰帮忙控评、安欣要求孟钰潜入毒窝卧底……

这不是纯纯的工具人吗？该你的啊？凭什么？你拿什么爱她？你爱过她吗？她在北京打拼的时候，你嘘寒问暖过吗？拿自己的「事业」当借口将她推走？看起来很男人？实际上是没把女人当成「我们」。

你这样对李一桐合适吗？？？！！！！！

（这泪我替你擦了）

除了孟钰之外，几乎没有女性角色是真正推动剧情走向的，这不得不说是一个遗憾。

再好的剧，一旦进入观众熟悉的领域就会露怯。

我特别关注了剧中出现媒体的细节。

孟钰妈妈说的好：你一个北京的记者为什么要报道外地的事呢？

孟钰不仅报道了，而且还报道的是自己父亲管辖的领域。这在现实当中几乎不可能。

另外报道发出后，留言区出现了安欣与黑老大女人握手的照片，被网友攻讦。这时候，安欣作为一个警察想到的是去找孟钰公关，研究怎么降低传播的烈度。

这在现实中是不可能的。首先媒体可以开启精选评论，其次安欣可以发函让微博官方进行干预，最后还可以查到留言者的信息，进行电话约谈。

最离谱的是，当唐小虎被抓进局子后，公安局门口居然来了一大堆记者，我逐帧看了，没有外媒。扫黑组重点调查对象高启强来探视时，对着蜂拥而至的话筒，无比高调，慷慨陈词。短暂释放的唐小虎也耐心接受媒体的采访。

这在现实中是不可能的。具体原因就不细说了。

我目前追到第28集了，看到安欣一夜白头，也是心里难过。我想这不仅是一个警察的挫败，剧中当地市民近20年生活在强盛集团的威压之下，该有多憋屈。

剧中通过吴刚的旁白提到了黑社会性质组织诞生的原因——社会分配不公。这个结论当然是无比正确的。此外不受控制的权力与利益沾染，巨大的寻租空间存在，恐怕也是原因之一。调查组必然能还京西市一个朗朗乾坤，但他们走了之后呢？类「强盛集团」这样的组织会不会沉渣泛起呢？靠回头看？还要靠什么呢？我反正在思考这些。

最近也有观众说，《狂飙》会不会美化黑老大了啊？会不会让「觉悟低的群众」产生慕强乃至模仿的想法呢？

我觉得这就是给艺术创作戴上镣铐了，太低估观众对真善美的分辨力与朴实追求了。剧组力求让大众明白的是——恶不是凭空而来的，它由社会综合因素决定。这是深层次的思考，应当鼓励。

总之，瑕不掩瑜吧。社会现实题材本就该是影视剧的富矿，《狂飙》剧组证明的是，他们能讲好一个故事，并能找到一帮合格的演员将之呈现到屏幕上。尽管它是被许可，被保护的……有这种能力在，我们至少能说一句：不缺追梦人，缺的是条件与机会。